“DE MÚSICAS Y MÚSICOS", por la Compañía Antiqva (Siglos XI al XVII)

El viernes 1º de julio, a las 19 horas, en el Palacio Noel del Museo Isaac Fernández Blanco, se presentará, en el marco de la XV Temporada Musical, la Compañía Antiqva (Siglos XI al XVII), esta se formó en el año 2009, con el objeto de estudiar y tratar de difundir -dentro de nuestro ámbito- las composiciones de compositoras del período musical del Medievo y Renacimiento. Fue a través de la Fundación Adkins Chiti (www.donneinmusica.org) - la cual cuenta con más de 30 mil partituras de compositoras de todas las épocas y de todo el mundo - que tomamos contacto con el material y gracias también al Foro Argentino de Compositoras y a su Presidente Maestra Amanda Guerreño.
A partir del año 2011, Compañía Antiqva, incorpora a su repertorio obras de compositores contemporáneos a esas maravillosas mujeres, para que el oyente, tenga la posibilidad de disfrutar las composiciones de ambos géneros.
Entre sus actuaciones, debemos destacar: Museo Roca (C.A.B.A.), Noche de los Museos: Museo Santa Felicitas (www.museosantafelicitas.org.ar);
Fundación Antroposófica "San Rafael" (C.A.B.A.).

Malena Cudicio / soprano – percusión
Carlos Herrero / Bajo
Silvana Cogorno / Mezzosoprano – percusión
Sylvia Strauss / contralto
Fabio Valente / Tenor – Flautas Dulces – Coordinación
Silvia Viguri / Flautas Dulces – percusión
Laura Wright / Flautas Dulces

Entre las obras que ejecutarán se encuentran: Hildegarda von Bingen, Sulpitia Cesis, Leonora Orsini, Madalena Casulana,Vittoria Aleotti, Margarita de Austria, Beatriz de Día, Isabella Leonarda, Claude Le Jeune, Mateo Flecha, Henry VIII, Thomas Morley.


Datos y contactos:

Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco - Sede Palacio Noel
Suipacha 1422, Ciudad autónoma de Buenos Aires - Argentina
Entrada general $1. Jueves, gratis.
No se realizan reservas / Estricto orden de llegada
Capacidad de la sala limitada a 120 espectadores
Martes a viernes de 14 a 19 horas.
Domingos y feriados de 11 a 19 horas
Entrada: General: $1.
+5411 4327 0228 (interno 216, días de semana)
(interno 215, fines de semana)
Web: www.museos.buenosaires.gob.ar

“MUJERES CON ALAS”, de Pablo Santín y Tania Papoport

Color, dinamismo y sentimiento. Palabras que pueden definir la complejidad de la obra de Pablo Santín. Historias que se cuentan en cada lienzo, formas que se rompen, que acentúan y deforman la realidad para conseguir expresar adecuadamente los valores que se pretende poner en evidencia. Imágenes que conducen a todo aquel que las observa a detenerse en cada detalle, cada color, cada trazo, descubriendo una y otra vez elementos nuevos, evidenciando la riqueza de cada contenido, enfrentando una misma inquietud: transmitir sus emociones y sentimientos más profundos. La propia irrealidad de este exponente del expresionismo hace que el observador se sienta reflejado en lo que ve, duro espejo de interiores muchas veces reprimidos.

Tania Rapoport: su obra expresa mujeres llenas de gracia, algunas en plenitud, otras con dudas existenciales, mujeres que se atreven, otras que son cautas.
Técnicamente nos muestra en sus óleos dos tendencias unidas entre el informalismo y el expresionismo, para expresarnos – sensible y filosóficamente – las profundas contradicciones de luces y sombras que embargan al ser de este tiempo.
Tania Rapoport nace en Buenos Aires, Argentina en julio de 1974. Se crió viajando por el mundo absorbiendo distintas culturas. Estudió Diseño Grafico e Industrial en la Universidad Católica de Rio de Janeiro, Brasil y al volver a la Argentina estudió Diseñado Grafico en la Universidad de Buenos Aires. Desde la carrera se vuelca al arte.
En 1996 empezó a cursar talleres de pintura en la Escuela Nacional de Bellas Artes (Modelo Vivo), y entre otros, durante unos años asistió al Taller del artista Juan Astica.
En los últimos años realizó varias exposiciones individuales y colectivas.
Esta muestra podrá visitarse desde el 7 julio al 19 de julio, en la Manzana de las Luces, Sala Arquitecto Buschiazzo.


Datos y contactos:

Manzana de las Luces
Perú 272, Ciudad Autónoma de Buenos Aires – Argentina
Lunes a domingos de 17 a 20 horas.
Sala Arquitecto Buschiazzo
Web: manzanadelasluces.org.ar

Mail: santinarte@gmail.com
Web: www.santinarte.com.ar
Web: www.artetania.com.ar

HISTORIA DE LA COPA AMERICA (FUTBOL)

El primer centenario de la Patria en 1910, fue el marco propicio para el torneo internacional celebrado entre selecciones del continente americano, más precisamente Argentina organizó un evento al que fueron invitadas las selecciones de Uruguay y Chile.
Seis años después Argentina organizaría un torneo similar, con motivo de conmemorar el centenario de su independencia, invitando a Chile y Uruguay nuevamente, y sumando a un cuarto integrante, Brasil. Uruguay se consagraría campeón de esta copa, que en su primera edición se llamaba Copa América de Fútbol. Durante dicha primera edición, más precisamente el 9 de julio, se celebró en Buenos Aires la fundación de la confederación que agrupa a las selecciones nacionales sudamericanas, la Conmebol.
En 1917 se disputaría una nueva edición de la Copa América en tierras charrúas y Uruguay sería nuevamente el campeón, obteniendo así el bicampeonato en dos copas disputadas. Recién en 1921 ingresaría el quinto participante Paraguay, en 1926 se daría la inclusión de Bolivia y Perú al año siguiente en 1927.
En el año 1986 la Conmebol restablecería el formato de sedes fijas y a partir de 1987 el evento se celebraría cada dos años y sería albergado rotativamente por una de las diez confederaciones miembros.
A partir de 1993 la Conmebol invitaría a dos integrantes de la Concacaf Confederación Centro-Americana de Fútbol) a disputar el certamen, llegando a un total de doce selecciones participantes e imponiendo el actual formato de fase de tres grupos de cuatro integrantes, y luego playoffs de ocho selecciones.
En 2001 se invitaría por primera vez a Japón, luego de que Canadá y Argentina se negaran a jugar la copa por motivos de seguridad, lamentablemente en esta edición como consecuencia del terremoto y tsunami, agravado con el estallido de la central Fukushima, Japón no participará, de todas maneras la nación oriental disputará nuevamente el certamen en la próxima Copa América 2013.
El presente torneo, año 2011, se disputará en 8 sedes distribuidas federalmente a lo largo de la Argentina. En el recientemente inaugurado Estadio Único de La Plata, se celebrará el primer partido de la copa, el viernes 1º de julio, a las 21:45 horas y el sábado 23 de julio, a las 16 horas se jugará el partido por el tercer puesto. Para el domingo 24 de Junio, a las 16 horas comenzará la final de la copa, habrá un nuevo campeón, en el estadio de River Plate, en Buenos Aires.


Datos y Contactos:

Copa América 2011
www.ca2011.com

“XXV ENCUENTRO CORAL – DEVOTO POR DEVOTO” 122º Aniversario Barrio de Villa Devoto

El Centro Cultural Devoto - Villa del Parque, dependiente de la Dirección General de Promoción Cultural y el Centro de Gestión y Participación Comunal 11, a través de la Dirección de Desarrollo Sociocultural, tienen el agrado de invitarlos a participar del evento: “XXV ENCUENTRO CORAL – DEVOTO POR DEVOTO”. En el marco de los festejos del 122º Aniversario del Barrio de Villa Devoto.

Este espectáculo de jerarquía internacional integrado por más de 240 coreutas se realizará en el Auditorio del Instituto Nuestra Sra. de la Misericordia, ubicado en la Av. Lincoln (alt. 3800) y Pedro Morán, el día Domingo 3 de Julio del corriente año, a las 15:30 horas.

Contará con la presencia del Coro Kennedy integrado por 100 coreutas, con Dirección de Raúl Fritzsche; Coral Nuestra Señora de la Misericordia integrado por ex alumnos, docentes, padres y amigos de Villa Devoto, con dirección de Inés Dupén; Coro Gospel Argentino integrado por 103 coreutas y 4 músicos, con dirección de Natalia Welbey.

La organización, ante la gran convocatoria de los últimos eventos y con el propósito de hacer participar a un público diverso, entregará invitaciones personales y entradas libres y gratuitas, a partir del 23 de Junio, personalmente en Av. Francisco Beiró 4629 – Dirección Sociocultural de 9 a 18 horas.
A los representantes de las instituciones, se entregarán con la acreditación correspondiente, un máximo de 10 entradas.
Para mayor información llamar a los teléfonos 4504-5019 y 4501-0287 internos 334/342 de 9 a 18 horas o comunicarse por e-mail: craimundi@buenosaires.gob.ar o manzo@buenosaires.gob.ar


Datos y contactos:

Centro Cultural Devoto y Villa del Parque
Nueva York 4169, Ciudad autónoma de Buenos Aires - Argentina

INTERIORES. Exposición de Alberto Goldenstein, Jorge Miño, Carlos Herrera y Raúl Flores

¿Qué pasó con tu fotografía? Solías ser muy buena en eso
—La odio. Es estúpida. Siento la verdadera necesidad de expresar algo, pero no sé ni qué es lo que quiero expresar ni cómo hacerlo. (WOODY ALLEN, Interiors, 1978)

La lucha por concebir una obra que coincida con lo que se quiere expresar atraviesa la creación Alberto Goldenstein, Jorge Miño, Carlos Herrera y Raúl Flores tienen conciencia de que el trabajo artístico consiste en eso; se sirven de distintas maneras, del no saber cómo ni qué expresar, para generar su propuesta particular. En las series que presentan en esta muestra, ese interior subjetivo se manifiesta en otros interiores, como las salas de un museo, los ambientes de una casa, el espacio que hay debajo de una cama, las estructuras que delimitan grandes superficies en una ciudad; interiores que parecen objetivar esa expresividad.
Como en el film de Woody Allen, los interiores se vuelven testigos, a la vez que se cargan de la necesidad de expresión que los rodea, la cual es el origen de su demarcación y señalamiento fotográfico. En las imágenes de Goldenstein y de Miño parece haber un orden y una estructura que proveen de un marco estabilizador. En las series de Herrera y de Flores hay algo menos aséptico que interroga hasta qué punto un orden constituye una garantía inalterable y duradera. Las posibilidades se multiplican y, en este punto, la obra particular y característica de cada artista nos participa de sus dudas y certidumbres. (Laura Casanovas)

La muestra Interiores, exposición fotográfica integrada por los artistas Alberto Goldenstein, Jorge Miño, Carlos Herrera y Raúl Flores, se podrá observar en el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, dependiente del Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, desde el 30 de junio al 31 de julio.


Datos y contactos:

Museo de Arte Moderno de Buenos Aires
Av. San Juan 350, Ciudad Autónoma de Buenos Aires – Argentina
Salita primer piso
Teléfono: +5411 4342 3001
Mail: mambamail@buenosaires.gob.ar
Web: www.museodeartemoderno.buenosaires.gob.ar

BALLET CONTEMPORANEO EN EL IFT

La Secretaría de Cultura de la Nación invita a los vecinos de la ciudad y a turistas que la recorren a disfrutar de un espectáculo de la compañía de Ballet Contemporáneo en el teatro IFT, Boulogne Sur Mer 459, donde se presentará al programa “Partido y Compartido”, que propone a grupos independientes un espacio en el ámbito oficial para promocionar su actividad generando un intercambio de conocimientos y de públicos, por lo que la Compañía Nacional de Danza Contemporánea “parte” su función para “compartir” nuevas experiencias con sus colegas.
Los días 28 y 29 de junio a las 20 horas, la función se compartirá con la obra “El momento distinto”. Y los días 30 de junio 5, 6, 7, 12 y 13 de julio, con la obra “Vericuetos del ser”.
La entrada es gratuita, debiéndose retirarlas una hora antes de la función.

Datos y Contactos:

http://www.teatroift.org.ar/
Teatro IFT
Boulogne Sur Mer 549
Ciudad Autonoma de Buenos Aires
Tel (54) 011- 4961 9562
info@teatroift.org.ar

MILAGRO SALA: JALLALLA. LA TUPAC AMARU, UTOPIA EN CONSTRUCCIÓN, de Sandra Russo

La misma autora lo describe, como un borrador que se escribió en tres meses, porque de por si no es mucha la investigación, sino una recopilación de entrevistas a colaboradores de la Tupac, algunos que se fueron formando en otras provincias como Chaco, Córdoba, Santa Fe, Salta y por supuesto como hilo conductor el relato de vida de la propia Milagro y su ímpetu por sacar adelante una provincia devastada por las crisis en los ’90, como acusa constantemente Sandra Russo.
Criada en una familia de clase media, Milagro Sala descubre en la adolescencia que es adoptada, huye de su casa en busca de esa mamá biológica. A los 14 años, sola y en la calle tenía un orgullo que no le permitía aceptar ayuda de su familia adoptiva por lo que tuvieron que pasar diez años más para que encaminara su vida y se uniera a la gente de ATE de Jujuy, peronista de toda la vida no tardo en unirse a la CTA con el referente jujeño Nando Costa, quien en la vertiente opuesta tenia al Perro Santillán, también representante de los empleados municipales. Y de allí tratando de dar contexto, la autora pone el marco del agite de los 90, como muestrario, en Jujuy, de lo que se vendría en 2001 en el resto del país.
Milagro Sala trabaja para ese entonces en la administración pública y veía a diario las carencias y necesidades de los marginados, fue allí cuando Nando decide seguir con Ate y Milagro con los movimientos sociales y como lo más urgente era alimentar a los niños ante la ola de desempleo, surge la copa de leche. Pasaron los años y esos niños se volvieron jóvenes con necesidad de insertarse en el mercado laboral, con el agravante que trabajo no había, planes y bolsones de comida no alcanzaban. Para su suerte, surge lo que en otros lugares se llama Federación de Tierra y Vivienda (FTV) pero con el nombre de Tupac Amaru.
De allí al presente ha construido dos escuelas, una fue bautizada Germán Abdala y la otra Olga Aredes donde los trabajadores terminan sus estudios primarios o secundarios y obtienen títulos legales reconocidos por la provincia. Trabajando como cooperativa de vivienda, construyó un barrio de 1800 casas llamado «El Cantri de los Villeros» en el Alto Comedero, a 15 kilómetros del centro de Jujuy. Un taller metalúrgico del que salen las puertas y ventanas de las casas que se construyen. Una fábrica textil con 146 empleados donde hacen delantales blancos, acolchados y remeras por encargo. Una fábrica de bloques de construcción, con los que se ahorran buena parte de los costos de las viviendas. Y un Centro Integral de Rehabilitación para personas discapacitadas gratuito y abierto a la comunidad.
Son muchas las criticas y denuncias que recaen sobre Milagro Sala, sin ir más lejos estos últimos días estuvo en la mira por el caso Schoklender y la revisión de todas las viviendas sociales, donde el Estado había sido participe con subsidios, para ello es recomendable leer el libro, tener un vistazo y hacerse de una opinión propia.


Datos y Contactos

Milagro Sala: Jallalla.
La Tupac Amaru utopía de una construcción.
1º Edción Buenos Aires . 2010
Ediciones Colihue S.R.L
Av. Diaz Velez 5125
(C1205DCG)
www.colihue.com.ar
ecolihue@colihue.com.ar

JUVENTUS LYRICA HACE ESCUELA: ESTUDIANTES PRIMARIOS Y SECUNDARIOS PUEDEN PRESENCIAR ENSAYOS DE OPERA

Como parte de su programa Juventus Lyrica Hace Escuela, el cual permite acercar a adolescentes y niños a presenciar los ensayos que Juventus Lyrica realiza en el Teatro Avenida.
La experiencia ya ha sido puesta en práctica, acercando dos mundos que parecen muy lejanos, adolescentes de colegios secundarios y chicos de una escuela primaria a presenciar ensayos generales, como la ópera Los pescadores de perlas, de Georges Bizet.

La platea y los palcos del Teatro Avenida se llenan de bulliciosos chicos que, una vez apagadas las luces, se quedan en silencio. Siguiendo expectantes las alternativas de los triángulos operísticos que se desarrollan sobre el escenario.

Para la enorme mayoría de estos chicos es su primera experiencia con la lírica. Para los organizadores del programa, los adolescentes están en una etapa clave para despertar su vocación artística y familiarizarlos con el consumo de bienes culturales.

María Jaunarena, la directora ejecutiva de la asociación, comentó "Hace un año y medio comenzamos, como una prueba piloto, a unir dos cuestiones que son una antítesis: los adolescentes y la ópera". "Tuvimos miedo al comienzo porque los ensayos generales son momentos de mucha tensión, pero nos dimos cuenta de que los chicos se enganchaban mucho con lo que estaban viendo y la disciplina no era el tema conflictivo. Era más difícil hacer un lugar en las agendas de los colegios", explicó la directora ejecutiva.

Una semana antes de que los chicos asistan a la ópera, la asociación entrega a las escuelas material didáctico para que los alumnos comprendan mejor qué van a ver y disfruten del espectáculo. Además de datos sobre el compositor y de la ópera como género y de explicarles las funciones del director musical, del papel de la orquesta y de los diferentes registros de los cantantes, Juventus Lyrica les acerca datos que rompen las barreras entre el espectáculo y los chicos. "Les contamos que Bizet escribió esta ópera a los 26 años o que Verdi fue rechazado del conservatorio de Milán", contó Jaunarena.

La escenografía, la vestimenta, las voces, todo conjuga para que en su primer encuentro con la ópera, jóvenes y niños inicien un camino único hacia esta expresión maravillosa llamada lírica.


Datos y contactos:

Las escuelas pueden anotarse para participar gratuitamente de este programa, por el que ya pasaron más de 600 chicos, que cuenta con el apoyo de American Express, en www.juventuslyrica.org.ar

CICLO DE CONCIERTOS: “Mis Tardes con Gardel” Beatriz Ayas y Mónica Santos

La Subsecretaría de Cultura, a través de la Dirección General de Museos, presenta el ciclo de recitales “Mis tardes con Gardel”, que se realiza en el Museo Casa Carlos Gardel, Jean Jaurés 735, Ciudad Autónoma de Buenos Aires – Argentina.

Beatriz Ayas, ha realizado presentaciones en todos los escenarios de Buenos Aires. En el exterior fue invitada a cantar a Canadá en el marco de la EXPO ART MONTREAL 2006. En el mes de septiembre de 2009 se presentó en el Centro Cultural Torcuato Tasso en el espectáculo “Las Mareadas”. En el mismo año fue convocada por el Museo Manoblanca, como artista invitada, a la entrega de “La Orden del Buzón” a Amelita Baltar y al Mtro. Héctor de Rosas, en el Bar Notable, “Los 36 Billares”.- En diciembre de 2010 estrenó su obra “El tango sube a escena”, el La Casona del Teatro de Beatriz Urtubey, cuyo libreto y dirección le pertenecen. El 13 de mayo de 2011 se presentó en el Salón Dorado de la Casa de La Cultura del G.C.B.A. con el espectáculo Tributo a Eladia Blàzquez, “Eladia con el corazón al sur. El 15 de mayo de 2011 se presentó en el espectáculo “Nuestro tango Buenos Aires” en el Bar Notable “Los 36 Billares”. El 28 de mayo de 2011, en atención a la repercusión obtenida y por expresa invitación de las autoridades del Salón Dorado de la Casa de la Cultura del G.C.B.A., se repuso el espectáculo “Eladia con el corazón al sur”.-

En cuanto a Mónica Santos, podemos decir que es una cantante de voz cálida, profunda y única que muestra una gran calidad interpretativa que se destaca con la notable selección de piezas que forman su repertorio. Esta uruguaya pertenece a una nueva generación de cantores de tango pero sus raíces y referentes son clásicos, lo que le da un dramatismo ortodoxo que sumado a la técnica vocal lograda tras 10 años de estudios, resulta en un fraseo único de gran contenido artístico. Sus presentaciones han cubierto tanto los bares emblemáticos de Buenos Aires, como el Tuñón, los 36 Billares, El Nacional, Casa Abasto o el histórico Museo en la casa de Carlos Gardel; así como en peñas y resto-bares del circuito porteño.

El lunes 27 de junio de 2011 a las 18.30 horas, estas artistas rioplatenses, una argentina la otra uruguaya, unirán las dos orillas en la Casa Museo Carlos Gardel, para que nos deleitemos con ellas, hermanados con el Tango.


Datos y contactos:

Museo Casa Carlos Gardel
Jean Jaurés 735, Ciudad Autónoma de Buenos Aires – Argentina
Teléfono: +5411 4964 2015/2071
Mail: museocasacarlosgardel@yahoo.com.ar
Web: www.museocasacarlosgardel.buenosaires.gob.ar

JUVENTUS LYRICA. Temporada 2011 en el Teatro Avenida

La Asociación de ópera, Juventus Lyrica, continúa con el programa del año 2011 con clásicos de la lírica universal, los días 26 y 30 de junio, 2 de julio, a pedido del público llevará a escena uno de los títulos más esperados, según las encuestas que realiza la Asociación anualmente: Los pescadores de Perlas.
Escrita cuando Georges Bizet tenía tan sólo 24 años, esta pieza magnífica narra la historia de dos pescadores de perlas enamorados de una misma mujer. Cargada de pasajes brillantes y melodías fascinantes, Pescadores es el fruto de la creatividad inagotable de un compositor genial cuya muerte prematura. Contará con la dirección musical de Antonio Maria Russo, con la participación de Carlos Ullán para el rol de Nadir, la dirección escénica de Florencia Sanguinetti, y la escenografía y vestuario de Florentino Sanguinetti.

El 26 y 28 de agosto, 1 y 3 de septiembre, con Lucia di Lammermoor, una joya del bel canto italiano. Considerada la obra maestra de Gaetano Donizetti en el campo del melodrama, la ópera narra una historia de amor entre miembros de dos familias que se odian desde tiempos inmemoriales. Su famosa “escena de la locura” trascendió la obra y se convirtió en uno de los episodios más célebres en la producción operística universal. Con la dirección musical de Hernán Sánchez Arteaga y la dirección escénica de Leonor Manso. Dará voz a Lucia la soprano Laura Polverini, quien ganó el Concurso de Opera 2010 de San Juan, para interpretar este mismo rol.

Finalmente, después del éxito de La viuda alegre en el 2009, la opereta vienesa vuelve a la programación de Juventus Lyrica, los días 28 y 30 de octubre, 3 y 5 de noviembre, con la obra maestra del “Rey del vals”, Johann Strauss hijo: Die Fledermaus. Divertida, frívola y chispeante, la partitura de El murciélago expone como ninguna otra la magia incomparable de la Viena de fines del siglo XIX, y contiene (entre varios fragmentos célebres) uno de los valses más tocados y bailados desde aquel entonces. Con la dirección musical de Carlos Calleja y la dirección escénica de Ana D’Anna y las voces de Macarena Valenzuela, Santiago Bürgi, Mariana Carnovali, entre otros.

Desde 1999 la Asociación de ópera Juventus Lyrica promueve oportunidades de formación y desempeño profesional para los artistas jóvenes, y ofrece un espacio alternativo y de excelencia para que la ópera pueda ser disfrutada por todos. Su trabajo ininterrumpido (65 producciones de ópera, 1.325 artistas en el escenario y más de 180.000 espectadores) ha estimulado el florecimiento de la ópera en la Ciudad de Buenos Aires y originado lo que hoy se conoce como “circuito OFF Colón” o “de ópera independiente”.

Un lujo para los melómanos que podrán disfrutar de lo mejor de la lírica durante el 2011 en el Teatro Avenida, de la mano de esta asociación que prestigia desde hace más de una década el género de la ópera.


Datos y contactos:
Teatro Avenida
Avenida De Mayo 1220, Ciudad Autónoma de Buenos Aires – Argentina
Teléfono: +5411 4381 0662
http://www.juventuslyrica.org.ar/novedades.htm
Teléfonos: +5411 4812-4777
+5411 4812 5051
+5411 4815 9197