MARCOS LÓPEZ. DEBUT Y DESPEDIDA . Obras 1978-2012



Marcos López inaugura el 27 de Febrero en la sala Cronopios del Centro Cultural Recoleta la muestra DEBUT Y DESPEDIDA, con la que repasa sus obras desde 1978 y en la que de suma nuevos soportes además de fotografías
En esta muestra, el artista deja momentáneamente al territorio de la fotografía reservado un segundo plano y comparte con el público su exploración de nuevos formatos, soportes y lenguajes artísticos. Es así que instalaciones, esculturas, dibujos, acuarelas, acrílicos y pósters intervenidos integran el conjunto de obras que dan cuenta de la actual aventura artística que nos propone Marcos.
La muestra porta un espíritu ecléctico siendo al mismo tiempo una retrospectiva, un happening experimental inspirado en la feria agrícola-ganadera de Rafaela, en La Kermesse organizada en este mismo Centro Cultural Recoleta por Liliana Maresca en 1986, y en el espíritu, vibración visual y sonora de plaza Constitución: la textura del subdesarrollo y el exceso.



Datos y Contactos

Centro Cultural Recoleta
Junín 1930. Buenos Aires – Argentina
www.centroculturalrecoleta.org
Del 27 de febrero al 31 de marzo de 2013

MILO LOCKETT en el Espacio DADA


El artista chaqueño intervendrá la terraza ante los ojos de los presentes el 20 de marzo, quienes podrán ver el desarrollo de la obra de arte y conocer algunas de sus técnicas. El cierre y presentación final de su trabajo estará musicalizado por Ricardo Crespo.
En ese marco, también se expondrán varias de sus obras en la galería del multiespacio durante un mes.
Con entrada gratuita y abierta al público en general (con capacidad limitada), la actividad se llevará a cabo de 10 a 17 hs

Datos y Contactos

ESPACIO DADA
Borges 1655 / Plaza Serrano
Palermo Soho - Buenos Aires,
Argentina: Borges 1655 4833-9648
espaciodada@gmail.com

TEATRO FEMENINO en Vicente López


Con motivo de celebrar el mes de la mujer, la Municipalidad de Vicente López ofrecerá en el Cine Teatro York una programación teatral, con entrada libre y gratuita, totalmente dedicada a la impronta femenina
La cita será cada sábado de marzo en la sala ubicada en Olivos a las 21 HS, la sala ubicada en Juan B. Alberdi 895, ofrecerá una propuesta teatral con una temática vinculada a las mujeres:
El sábado 2 de marzo se presentará “La última vez”, dirigida y actuada por Alejandro Fiore, sobre la violencia de género, que pone al descubierto la intimidad de una relación de vínculos enfermizos que se van gestando en silencio y a oscuras.
Para el 9 de marzo, la grilla pondrá sobre el escenario a “Hembras, un encuentro con mujeres notables”, un espectáculo interpretado por Teresa Costantini, Cecilia Dopazo, Ana María Picchio, Adriana Salonia, Esther Goris y Silvia Bayle, que presentará la historia de siete mujeres importantes de los últimos cien años del país.
El sábado 16 la compañía Duganndanza desplegará “Su Frida viva la vida”, una propuesta que reúne teatro, danza, música y plástica; mientras que el 23 de marzo Ileana Calabró presentará su unipersonal, dirigido por el “Chino” Volpato, “Mi hijo, mi mamá y mi cocina”.


Datos y Contactos

Municipalidad de Vicente López
www.mvl.gov.ar

ESPACIOS PARASITADOS en la UCA


Hasta el 7 de abril, en Alicia Moreau de Justo 1300, se podrá visitar esta muestra integrada por una serie de obras realizadas en diversas técnicas, desde instalaciones hasta pinturas murales cuya presencia intervienen, se "parasitan", en diferentes sitios dentro de un Pabellón renovado, en el décimo aniversario de su creación
La exposición curada por Rodrigo Alonso y con obras de artistas de la nueva generación -José Martín Arangoa, Agustín Fernández, Juan Gugger, Guido Ignatti y Leila Tschopp-, se inaugurará el próximo martes a las 18.30 hs en el Pabellón de las Bellas Artes de la Universidad Católica Argentina.
El artista José Martín Arangoa sorprende al público mutando en collages, ventanas abiertas y miradas a través de sus rejas, con escrituras o grafismos en tinta, mientras que Agustín Fernández expone fotografías en blanco y negro, obras geométricas en perspectiva y dibujos arquitectónicos.
Juan Gugger presenta una instalación de cajas de pizza que sugieren tanto belleza arquitectónica cono el reconocimiento popular de esos objetos; Guido Ignatti alcanza una síntesis de la rutina diaria, su partida o llegada, a través de elementos cotidianos, y Leila Tschopp envuelve al espectador con pinturas murales que reproducen estructuras geométricas.

Datos y Contactos

Universidad Católica Argentina – Sede Central
Pabellón de las Bellas Artes
Av. Alicia M. de Justo 1300, P. B.
Campus de Puerto Madero – Buenos Aires
Argentina
Tel. (011) 4349 - 0200 – Int. 2801 / (011) 4338 - 0801

RECORDANDO A PAPPO en Luján


Las instalaciones del Club Luján serán sede, desde este viernes y hasta el domingo, de una serie de homenajes a "El Carpo", al cumplirse el próximo lunes el octavo aniversario de su fallecimiento.
Durante las tres veladas de la octava concentración en tributo al guitarrista, cantante y compositor que lideró bandas como Pappo`s Blues y Riff, pasarán por el lugar más de 70 bandas.
La actividad central para recordar a "El Carpo" se concretará el domingo desde las 17, cuando el cierre esté a cargo de una notable banda integrada por Juan Tarjan (Héroes del asfalto) en voz líder, Guillermo Sánchez (Rata Blanca) en bajo, Sebastián Coria (Horcas) en guitarra y Sergio Vall (ex Violadores, Rey o Reyna) en batería.
A lo largo de su intensa y extensa trayectoria, Pappo tocó hacia 1967 en la primera formación de Los Abuelos de la Nada, participó en Los Gatos de Litto Nebbia y luego naufragó por Conexión Número 5 de Carlos Bisso, La Pesada del Rock de Billy Bond y un breve paso por el Manal de Javier Martínez y Claudio Gabis.
Pero fue con Pappo`s Blues, integrada con el "ruso" David Lebón y el batero Black Amaya, donde comenzó a plasmar su vigoroso discurso estética capaz de combinar el rock pesado con el blues.
De esa mezcla explosiva e inspirada se trató un recorrido que, alternadamente, supo recostarse más en el blues o en el rock duro cultivado desde Riff.
El reconocimiento internacional que supuso la invitación que le cursó B.B. King para que lo acompañe en una gira por Estados Unidos, llegó junto al hit para todo público “Mi vieja” y la taquillera placa "Buscando un amor" que registró junto a Gustavo González (batería) y Yulie Ruth (bajo).

Datos y Contactos

www.elsitiodepappo.com.ar/

ELOISA CARTONERA cumple diez años



La editorial, hija de la emergencia económica y de la iniciativa del escritor Washington Cucurto -el único de los fundadores originales que aún es parte del emprendimiento-, el diseñador Javier Barilaro y la artista Fernanda Laguna, se mantiene en el mercado hace diez años con una estética ya consolidada y reconocida en los escaparates de los librerías.
La pionera de las editoriales cartoneras de América Latina, Eloísa Cartonera, que nació al calor de la crisis de 2001 y editó a Tomás Eloy Martínez, Ricardo Piglia y César Aira, festeja su cumpleaños con charlas, una muestra de libros, esténciles y un registro gráfico de la historia del sello.
Autodenominada "la editorial más colorinche del mundo", Eloísa Cartonera es una cooperativa de trabajo que ya lleva editados 160 títulos, que se venden a bajo costo en soportes de libros de tapa de cartón pintado que salen entre 8 y 20 pesos.
En enero de 2003, Cucurto y Barilaro viajaron a Chile para vender los libros de poesía de su pequeña editorial, Ediciones Eloísa, pero el futuro del emprendimiento se complicó con los coletazos provenientes del 2001: el precio del papel se disparó y costaba cuatro veces más.
Pero, ante las crisis, el ingenio bulle y el escritor se preguntó ¿Qué pasaría si compraran el cartón a los cartoneros que recorrían Buenos Aires y unas resmas de hojas A4 para armar artesanalmente libros muy baratos?
Pasó Eloísa Cartonera. La alianza con los cartoneros fue el primer paso, la autogestión como forma de trabajo fue la filosofía y pronto llegó el primer taller de armado en la calle Guardia Vieja en Almagro, que cinco años después se trasladaría a las huestes del barrio de La Boca, en la calle Aristóbulo del Valle 666.
La marca característica de los libros de Eloísa son las tapas de cartón con dibujos artísticos, collages e imágenes coloridas con obras de autores como Damián Ríos, Fogwill, Fabián Casas, Néstor Perlongher, Dalia Rosetti, Aira, Diana Bellesi, Marcelo Cohen, Alan Pauls, Sergio Bizzio, Elsa Drucaroff, Ricardo Piña, Juan Diego Incardona, Dani Umpi y Zelarayán.
En tanto que la selección internacional la componen escritores como el alemán Timo Bergerlos, el guatemalteco Rodrigo Rey Rosa, los chilenos Sergio Parra, Pedro Lemebel, Gonzalo Millian y Enrique Lihn, los mexicanos Julián Herbert y Mario Bellatin, la brasileña Camila Do Valle, el peruano Santiago Roncagliolo, desde México José Emilio Pacheco, el uruguayo Mario Levrero y el colombiano Andrés Caicedo.
El catálogo que los cooperativistas califican como "el más puntiagudo" también lo componen clásicos de Horacio Quiroga, Rodolfo Walsh, Julio Cortázar, Copi, Leónidas Lamborghini y Salvadora Medina Onrubia.

Datos y Contactos

Muestra y venta de libros
en el centro cultural Los Chisperos
Carlos Calvo 240, San Telmo
Ciudad Autónoma de Buenos Aires
hasta el 16 de marzo.

MUESTRA DE CINE MIGRANTE en San Martín de los Andes



Tras la realización en 2012 de la tercera edición del Festival de Cine Migrante en la Capital Federal, el espacio se reconvertirá en forma de muestra en San Martín de los Andes y a modo de invitación a la reflexión sobre los derechos de las personas migrantes.
La primera Muestra Internacional de CineMigrante se realizó el 20 de Febrero y el próximo domingo continuará en la ciudad de San Martín de los Andes, organizada por el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales y otros organismos.
La muestra es organizada por el INCAA, el Centro Cultural Codesma, la Secretaría de Cultura de San Martín de los Andes, el Centro de Estudios Legales y Sociales (CELS) y el Centro Cultural de la Cooperación (CCC).
La selección, que se proyectará en el Centro Cultural Codesma (Espacio INCAA Km 1570, Plaza San Martín), incluirá 18 materiales cinematográficos divididos en 6 funciones temáticas, con entrada gratuita.
Dentro de la muestra se proyectarán también las películas ganadoras de la tercera edición de CineMigrante como "El Fin de Potemkin", de Misael Bustos (2012, Argentina); "Ulises", de Oscar Godoy (2012, Chile); y las premiadas películas "Les mains en l’air", de Romaní Goupil (2011, Francia); y "Plato’s Academy", de Filippos Tsistos (Grecia 2010).

Datos y Contactos

www.cinemigrante.org/

STREET ART en el Centro Cultural Recoleta



Decenas de latas de aerosol, siluetas recortadas sobre cartones, cintas adhesivas, pinceles y tarros de pintura amarilla, azul y roja ocupaban hoy los pasillos del centro cultural donde el artista, concentrado y de buen humor, trabajó ante la vista del público, curiosos y autoridades del Recoleta.
Uno de los pioneros del arte urbano de Francia, el artista Jean-François Perroy —conocido como "Jef Aerosol"— intervino hoy cinco muros del Centro Cultural Recoleta, a la vista del público: un work in progress que incluyó diversos retratos como el de Jorge Luis Borges, Bob Dylan, un violinista y una pareja bailando tango.
Jef suele dibujar personalidades históricas de la música, imágenes del punk-rock, del rock inglés, francés y norteamericano, pero pone especial atención en los personajes anónimos de la calle: transeúntes, mendigos o niños cuyas siluetas transfiere a escala real, en blanco y negro, siempre subrayado con su conocida y misteriosa flechita roja.
Este artista autodidacta comenzó a intervenir las calles de su país en los años 80 con una espontaneidad y energía que aún siguen intactas: "La primera vez que pinté en una calle fue en el años 82 en Tours, una ciudad donde iba a vivir durante un año y no conocía a nadie, así que recién llegado dibujé un autorretrato de una foto carnet. Era una forma de decir «acá estoy»", evoca Jef.
Se prepara para su segunda actividad en el país: el jueves 21 de febrero, en el barrio porteño de La Boca, hará una intervención en homenaje al rock argentino en la calle Suárez al 1900 (entre Lanín y Herrera) que podrá disfrutarse en vivo desde las 16 hs.
La visita de Jef a Argentina fue organizada por el Ministerio de Cultura de la Ciudad, la Embajada Francesa y la Fundación Inti Main y sus obras en el Recoleta se podrán ver del 6 al 31 de marzo, en Junín 1930.


Datos y Contactos
CCR Centro Cultural Recoleta
www.centroculturalrecoleta.org/
Junín 1930 (C.P. 1113)
Ciudad Autónoma de Buenos Aires
Martes a Viernes de 14 a 21 hs.
Sábados, domingos y feriados de 12 a 21 hs.
Tel.: 4803 1040

MULTITEATRO festeja sus doce años.


La emblemática sala de la Avenida Corrientes celebrará su 12do. aniversario ofreciendo al público, a partir de esta semana y hasta el 17 de marzo, establecer un precio único, $100, sin restricción por días de función o zona en las salas.
Las obras que están en cartel actualmente son "Love, love, love", con Gabriela Toscano y Fabián Vena, sobre una pareja que se conoce en la época del amor libre y en los 90, con trabajo e hijos adolescentes, deberán adaptarse para sostener una familia.
También se presentan “Danza de verano”, con María Valenzuela y Martha González, sobre hermanas que viven en una comunidad conservadora de Irlanda; y "La última sesión de Freud", con Jorge Suárez y Luis Machin, quienes recrean la relación del doctor Sigmund Freud y el joven académico C.S. Lewis.
Por último, la ecléctica cartelera del Multiteatro ofrece la 13era. temporada de "No seré feliz pero tengo marido”, unipersonal protagonizado por Linda Peretz que convocó más de medio millón de espectadores en nueve países.

Datos y Contactos

Av. Corrientes 1283
Ciudad Autónoma de Buenos Aires - Argentina
Horario de boletería: lunes y martes: de 10 a 20 hs
Miércoles a domingos: de 10 hs
http://www.multiteatro.com.ar

"MINAS DE TANGO" en la Casa del Bicentenario



La propuesta, que podrá apreciarse en una función gratuita, tributa a Eladia Blázquez, Mercedes Simone, Azucena Maizani, Tita Merello, entre otras figuras.
El sexteto femenino "Las del Abasto" exhibirá mañana desde las 19.30 en La Casa Nacional del Bicentenario (Riobamba 985) su tributo a las mujeres tangueras, con el espectáculo “Minas de tango”.
Formado en 1999, "Las del Abasto" aspiran a recorrer las diversas épocas de nuestra música ciudadana de la mano de un repertorio asumido por Leda Torres Biondi (piano), Marisa Hurtado (contrabajo), Mercedes Musso (clarinete), Olga Talero (violín), Paula Gluzman (bandoneón) y Stella Díaz (voz)

Datos y Contactos


Casa Nacional del Bicentenario
Riobamba 985
www.casadelbicentenario.gob.ar/
C1116ABB. Ciudad de Buenos Aires, Argentina.
(+54) +11 4813.0301 / 0679
casa@bicentenario.gov.ar

FIESTA NACIONAL DEL SOL


A través de 3 escenarios y durante una semana, tiene como objetivos mostrar la cultura, la historia, la economía y la tradición sanjuanina.
Con ella se da una muestra itineraria de las actividades económicas, costumbres, personajes y hechos históricos de la provincia. También se destaca por incluir un concurso, en el cual se elige a la Reina Nacional del Sol y a la Virreina Nacional del Sol, las candidatas representan a cada uno de los 19 departamentos de la provincia
Para la próxima edición del máximo festejo de los sanjuaninos ocurrirá algo inédito: habrá decenas de invitados especiales que obligan a reformar la logística de la organización de la noche central en el Autódromo El Zonda-Eduardo Copello.
Como novedad también, esta edición contará con una comedia musical denominada "Mujeres Argentinas" que se presentará en el escenario mayor de la gran fiesta con más 180 bailarinas y los 140 extras .

Datos y contactos

Tel: 264–4210004/7677 / Fax: 4225778
Email: fiestanacionaldelsol@sanjuan.gov.ar
Twitter evento: @FNSol
Twitter Hashtag: #Fiestadelsol

"PLEGARIA PARA EL GAUCHITO GIL", en el Centro Cultural Borges


Como trabajo estético y plástico, surge de la necesidad de comunicar las ideas que me surgieron ante la explosión social y mediática que tuvo este personaje de la fe popular argentina en la última década.
Una original aproximación al personaje más venerado por la devoción popular, a través de una serie de pinturas y una instalación que recrea los altares construidos a un lado de rutas y carreteras de todo el país.
Curada por Massimo Scaringella, el artista no se propone ofrecer una visión documental del Gauchito ni del culto multitudinario que despierta, como se vio el pasado 8 de enero en su santuario correntino, donde se congregaron 200.000 personas para conmemorar el aniversario de su muerte.
Cuentan que un 8 de enero de mil ochocientos setenta y tantos fue degollado Antonio Mamerto Gil Núñez, un gaucho matrero que se negó a ir a la guerra de la Triple Alianza contra el Paraguay. Antes de ser muerto por Juan de la Cruz Salazar, Gil le advirtió a su verdugo que al llegar a su casa iba a encontrar a su hijo enfermo.
La leyenda dice que así ocurrió y su verdugo volvió para enterrar a su víctima al pie del algarrobo donde lo había matado y colocar una cruz a pocos kilómetros de la ciudad de Mercedes. La sanación de su hijo fue el primer milagro del Gauchito.
Otra versión habla de un gaucho trabajador, enamorado de una viuda adinerada y víctima del jefe de la policía, quien también pretendía a la mujer, o de un gaucho cimarrón que robaba ganado para ayudar a los pobres.
Pero todas coinciden en que en el momento de su muerte le avisó al verdugo que debía rezar por su alma (la del Gauchito) si quería que sanara su hijo enfermo.

Datos y Contactos

Centro Cultural Borges
www.ccborges.org.ar
Viamonte 500
Ciudad Autonoma de Buenos Aires, Argentina
+54 11 5555-5450

IN SITU, Intervenciones en el paisaje



El imponente lago Nahuel Huapi y sus alrededores en Bariloche fue auspiciosamente intervenido, por la mano del hombre, en este caso artistas que, convocados por la Secretaria de Cultura de la Nación, intentaron un diálogo con lo majestuoso de la geografía.
De la mano del director de Artes Visuales Andrés Duprat, abre la posibilidad de realizar estas intervenciones a gran escala fuera de los ámbitos convencionales de exposición y que, a su vez establezcan vínculos con el espacio urbano.
Un programa que despierta inmensas expectativas como las obras creadas, por ser de los primeros que desde el Estado se propicia la posibilidad de accionar sobre el espacio público, y genera un intercambio tanto entre artistas locales e invitados , como con los habitantes y turistas que se topan con estas obras que a su vez despiertan interrogantes.
El proceso comenzó hace más de un año cuando los artistas visitaron la ciudad patagónica para pensar sus obras. Y continuó con un rico trabajo donde en talleres de la zona se trabajó en conjunto, carpinteros, aristas, artesanos, ingenieros y productores comieron juntos mientras pergeñaban las mejores formas de realización.
Una propuesta que resultó explosiva, y que resalta los temas de discusión pendientes, ya que la remoción de la estatua de Roca era un reclamo de grupos de pobladores de Bariloche, así como de otras regiones. Y en este caso el artista propone pasar por encima de dicha escultura, modificar la postal, y de ese modo cuestionar o al menos reflexionar acerca de los relatos de nuestra historia con sus íconos y símbolos. Produce entonces una interferencia visual y física que interpela.
Como los pueblos, las comunidades, la historia y también el arte es algo que se mueve, que transcurre, quiso el destino que cuando a mediados de diciembre se diera por inaugurada la primer etapa de este programa, el conflicto barilochense también estallara. En medio de estos sucesos, y a causa de un acampe debajo de este puente en construcción, las autoridades locales lo desmantelaron.

Datos y Contactos

www.rionegrotur.gob.ar/

"Fragmentos de un pianista violento", teatro-debate sobre la violencia de género


La obra está dirigida por Fernando Alegre y protagonizada por Stella Matute y Alicia Naya. Va por su segunda temporada abordando la vida de dos mujeres que se modifica a partir de los actos de violencia de sus vecinos.
La obra de teatro-debate de Darío Bonheur que aborda la problemática de la violencia de género, continúa presentándose todos los sábados de febrero en el Centro Cultural Caras y Caretas.
Dirigida por Fernando Alegre y protagonizada por Stella Matute y Alicia Naya, esta obra que ya va por su segunda temporada, aborda la vida de dos mujeres que se modifica a partir de los actos de violencia de sus vecinos, un matrimonio conformado por el pianista y su mujer.
Después de cada función, figuras del espectáculo y profesionales coordinan los debates acerca del tema, entre ellos Lía Salgado, Alejandra Rubio, el doctor Hugo Bab Quintela, disertantes de la Escuela Freudiana de Buenos Aires y autoridades del Museo de las Mujeres y de la Escuela de Psicología Social “Pichón Riviere”.

Datos y Contactos

“Fragmentos de un pianista violento”
sábados de febrero a las 21 hs
Centro Cultural Caras y Caretas
Venezuela 330

SAN LUIS, un circuito alternativo


 Inmersa en el desierto puntano, la ciudad de La Punta propone al viajero un cielo nocturno constante en el Parque Astronómico y, en el Solar de las Miradas, la primera colección de instrumentos pretelescópicos, así como herramientas de última generación.
Este novato eje turístico alberga uno de los sets de cine más vanguardistas de todo el país, uno de los centros tecnológicos más modernos de Sudamérica, y el espacio educativo Planeta de los Niños.
Desde el Bicentenario de Argentina, también se encuentra allí una réplica del Cabildo de 1810, frente a una hipotética Plaza de Mayo. Un monumento con las dimensiones originales del histórico edificio porteño, en cuyo interior se aprecian figuras de tamaño natural de los patriotas de la Primera Junta.




La siguiente localidad de este circuito puntano norteño es Suyuque, donde en plena sierra se encuentra el Monasterio de Nuestra Señora de la Fidelidad. En este sitio resultan imperdibles los dulces caseros de leche, frutas y miel, así como las artesanías que elaboran las religiosas.
La RN 146 sigue camino y llega hasta la ciudad de Nogolí, más conocida como Hipólito Irigoyen. Situada sobre la falda occidental de las sierras, recibe al viajero con un particular microclima, ideal para la práctica de actividades náuticas y salidas de aventura.


Escenario habitual de competencias deportivas, la ciudad alberga en su interior un Balneario Municipal con zonas de acampe y una variada infraestructura hotelera. Como protagonista, aparece allí el Dique Embalse Nogolí, un espacio exclusivo para los amantes del pique y los deportes de agua sin motor.
Unos pocos kilómetros más adelante, la Villa de la Quebrada se constituye como uno de los sitios de San Luis más acorde para los retiros espirituales. Es allí donde se adora un crucifijo milagroso que perteneció a Don Tomás Alcaraz, quien lo encontró en el hueco de un algarrobo.



En el mismo lugar del hallazgo fue erigida una capilla y un Vía Crucis de 14 esculturas de tamaño natural realizadas en mármol de Carrara por el artista italiano Nicolás Arrighini. Y cada 3 de mayo la ciudad se convierte en sede de la Fiesta del Cristo de la Quebrada.

Datos y Contactos

www.turismo.sanluis.gov.ar/

FESTIVAL DEL AMOR en el Centro Cultural de la Cooperación



La cita teatral contará con funciones diarias y versará sobre la visión masculina del amor, escrita por Mauricio Kartún y Mariano Tenconi Blanco y el humor.
El encuentro comenzará el 14 a las 18 hs, con entrada libre y gratuita, con una charla en la que autores e intérpretes de las cuatro obras contarán sobre los diferentes modos en los que el amor inspiró y motivó la creación del hecho artístico
En esta segunda edición, el festival con funciones diarias a las 20.30, llevará dos ejes entrelazados entre sí: por un lado la visión masculina del amor, en la pluma de Mauricio Kartún y Mariano Tenconi Blanco y, por el otro, el humor como la antesala del amor, con el cantautor Claudio Chaffone, y el dúo cómico La Combustible integrado por Alejandro Echazarreta y Pedro Gómez.
El cronograma del encuentro será el siguiente:

-Jueves 14: “Chau Misterix”. De Mauricio Kartún, con dirección de Virginia Lombardo. Protagonizada por Tamara Garzón, Talo Silveyra, Esteban Coletti e Inés Palombo.
-Viernes 15: “Los Eternos”, espectáculo teatral y musical creado e interpretado por Claudio Chaffone.
-Sábado 16: “Amores y desamores”. Escrita y dirigida por Alejandro Echazarreta y Pedro Gómez. Interpretada por Alejandro Echazarreta, Gabriel Beck, Hernán Vázquez, Jimena Succo, Pedro Gómez y Sol Busnelli.
-Domingo 17: “Quiero decir que te amo”. Con Dramaturgia y dirección de Mariano Tenconi Blanco. Protagonizada por Mariangeles Bonillo y Yanina Gruñen.

Datos y Contactos


Centro Cultural de la Cooperación Floreal Gorini
Corrientes 1545, Capital

MANIFESTANTES EN EL MARCO DE COLOMBIA CULTURAL EN BUENOS AIRES



En la presentación del libro de varios autores de investigación “Luchando contra el olvido”, en el Hall Morel del Teatro San Martín, por el Asesor de Artes Escénicas del Ministerio de Cultura de Colombia, Manuel José Álvarez y el Ministro de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires Hernán Lombardi, se suscitó en un momento de la disertación una protesta realizada por los okupas de la Sala Alberdi, llevando la voz de protesta un joven que, en tono amenazante avisó que había más personas que iban a entrar e interrumpir la presentación, dada la situación y en voz pausada, Manuel José Álvarez sin perder la modulación de su discurso invitó al presente a tomar un cafecito y charlar al finalizar la presentación, pero los ánimos estaban crispados con discusiones en diferentes lugares del Hall que hacían temer una suspensión del evento, nuevamente los manifestantes avanzaron al pedido de realizar preguntas, a lo cual el funcionario colombiano dijo estar enterado e informado de la problemática de la Sala, llevó a reflexionar al muchacho y con el a todos los okupas, interiorizándolos que, el teatro comunitario ya esta en vigencia en Argentina, siendo el mejor ejemplo Catalinas Sur en el barrio de La Boca y que el disenso con debate realizado pacíficamente integra a las personas aportando soluciones a la comunidad.


La Sala Alberdi lleva tomada varios años, para ser precisos desde el 17 de agosto de 2010 y lo único que se ha conseguido es un acampe que no aporta a ninguna de las partes y que transformó una plaza seca llena de obras de arte, que otrora era un lugar que muchas persona elegían para sentarse a leer un libro o simplemente observar, en una desprolijidad que avergüenza a propios y extraños. Un punto de inflexión podría ser este hecho, ocurrido en el Hall del Teatro San Martín, para de una vez por todas liberar la Sala Alberdi, retomando su antiguo cause, que fue cobijar artistas, músicos y poetas en un ámbito lleno de cultura.

http://leoveoytecuento.blogspot.com

LA SIEMPREVIVA (Teatro Colombiano)



En el marco del convenio firmado entre el Ministerio de Cultura de Colombia y la ciudad de Buenos Aires, Colombia Cultural en Buenos Aires, se presentó en el Teatro San Martín, en la Sala Cunill Cabanellas, la obra “La Siempreviva” a cargo del grupo Teatro Local y con dirección y autoría de Miguel Torres. La pieza gira en su trama alrededor de los desaparecidos del Palacio de Justicia de Colombia, sorprende al espectador que aún antes de acomodarse en su asiento comienza a disfrutar de la obra, los actores sin diálogo narrativo ni movimientos son pequeñas lumbreras en el escenario, esos minutos concedidos por el director necesarios para introducir a las personas en la etimología de la palabra teatro, que significa “lugar para ver y contemplar”, casi como una pintura renacentista, juega con los claro oscuros iniciando el espectáculo.
Lucía, viuda madre de dos hijos, Julieta y Humberto, se ve obligada a convertir su casa en inquilinato para poder sobrevivir. Julieta trabaja en empleos temporales para costearse su carrera de abogada. Uno de esos empleos es, precisamente, el que está desempeñando en la cafetería del Palacio de Justicia. De aquí en más la obra toma vuelo llevando a los presentes a contemplar las miserias humanas, pero sosteniendo esa pequeña esperanza de reencuentro entre los seres humanos, como al inicio solo una luz en la oscuridad de la noche.

Datos y Contactos

www.buenosaires.gob.ar/areas/cultura

CARNAVAL DE VENECIA en el Tigre


Diversas murgas y más de 60 actores venecianos acompañados por un coro de 100 voces enmarcarán los números de tambores de murga rioplatense, la ópera y el teatro aéreo.
La celebración se realizará en el Paseo Costanero y El Museo de Arte Tigre.
Las murgas argentinas La Cotorra y Quitapenas; la uruguaya Agarrate Catalina y la banda Arbolito serán algunos de los animadores del Carnaval de Venecia en el Delta de la provincia de Buenos Aires que tendrá lugar en el municipio de Tigre entre el sábado y el lunes próximos.
Surgido en 1480, el Carnaval de Venecia encuentra su origen cuando la nobleza decide apelar al uso de disfraces para poder mezclarse genuinamente con el pueblo y, desde el anonimato, producir encuentros entre esas dos clases sociales.


El Carnaval de Venecia en el Delta comenzará el viernes 9 en el Paseo Costanero y El Museo de Arte Tigre, y el lunes 11 en la recién estrenada Costanera de Zárate.

Datos y contactos

www.vivitigre.gov.ar

"LA TROCHITA", vuelve a circular


 El "Viejo Expreso Patagónico", reiniciará sus servicios turísticos entre Esquel y Nahuelpan, luego de un conflicto gremial que lo mantuvo paralizado durante todo el mes de enero.
El tren, que traslada en cada viaje a 154 personas, la mayoría turistas extranjeros que se suben a los vagones atraídos por los paisajes de la cordillera chubutense, tendrá dos servicios uno a las 10 horas y otro a las 14 horas


Es que el tramo Esquel-Nahuelpan, de 18 kilómetros de largo, es considerado turístico, ya que bordea toda la loma de los cerros y se puede ver a la ciudad de Esquel desde arriba, con sus paisajes nevados en época de invierno o con los numerosos lagos y ríos que la cruzan.
El viaje, que dura aproximadamente tres horas con una tarifa de 120 pesos, en la estación Nahuelpan -nombre que recuerda a un cacique mapuche emblemático de la zona- no sólo hay artesanías indígenas sino un museo, donde los turistas tienen 45 minutos para recorrer.
Inaugrado en 1945 con vagones fabricados en el año 1922, es famoso a nivel mundial como tren turístico y sus coches son considerados "reliquias".


En su recorrido cruza la estepa patagónica montado en una trocha super económica, de 75 centímetros de ancho, y en los 18 kilómetros, entre Esquel y Nahuelpan, se pueden apreciar algunos mallines en los que se divisan aves acuáticas como flamencos, patos y cauquenes.
En el regreso muestra una interesante perspectiva de Esquel, cuando el tren va superando el cruce del valle para alcanzar luego la estación.

Datos y Contactos

www.esquel.gov.ar/turismo

AÑO NUEVO CHINO


Más conocido, en China, como la Fiesta de la Primavera o Año Nuevo Lunar es la festividad tradicional más importante del año calendario chino, basado en el calendario lunisolar utilizado tradicionalmente en China, las celebraciones comienzan el primer día del primer mes lunar y terminan el día quince, cuando se celebra el Festival de los farolesDurante este periodo se produce la mayor migración humana del planeta, el "movimiento de primavera", con millones de personas viajando a sus lugares de origen para celebrar las fiestas con sus familias.
Es el año 4711 en el calendario chino, año de la Serpiente de Agua
En Chino a la Serpiente se la llama “ Si ” y simboliza lo enigmático, lo inesperado y lo misterioso y la estimulan el debate y la creatividad. Belleza y sabiduría, su apariencia es serena y tranquila pero su agilidad mental es sorprendente, profunda, consejera, esotérica y espiritual, psíquica, religiosa, decidida y activa, excelente juez y buscadora de oportunidades, perseverante y energética, confiada, ególatra, sensata, intuitiva y sensual.
Los festejos se realizaran en el Barrio Chino de Buenos Aires los días sábado 9 de febrero de 14 a 24hs y domingo 10 de febrero de 10 a 20hs.

La Inauguración oficial del evento es el sábado 9 a las 17hs. Llegando los festejos hasta la hora cero, momento en el cual comenzara para el calendario lunar el Año Nuevo Chino.

Datos y contactos

Barrio chino de Buenos Aires
Plaza Barrancas de Belgrano
Arribeños y Mendoza