"Historias de Buenos Aires" en el Museo Casa Carlos Gardel


La nueva propuesta de la DGM en el Museo Casa Carlos Gardel, donde flota el alma del zorzal de Buenos Aires.
Letra y música se unen para acercar Historias de Buenos Aires y su gente, en una serie de 6 unitarios.

Nuevo ciclo en el Museo Casa Carlos Gardel.
"Historias de Buenos Aires"
Con Inés Grimland.
Guitarra Matías Faggiano.
Sábados 18 y 25 de abril 18 horas. Entrada $ 50. (Incluye empanadas y vino)

Datos y contactos
Museo Casa Carlos Gardel
Jean Jaures 735, ciudad de Buenos Aires – Argentina
Teléfono para reservas 4964-2015/ 154-4702074

Taller de Danza Contemporánea del Teatro San Martín: Función gratuita en el Centro Cultural Adán Buenosayres


Los alumnos del Taller de Danza Contemporánea del Teatro San Martín se presentarán en el Centro Cultural Adán Buenosayres.
El viernes 17 de abril a las 21 horas y el sábado 2 de mayo a las 19 horas, el Taller de Danza Contemporánea del Teatro San Martín –que dirige Norma Binaghi– ofrecerá en el Centro Cultural Adán Buenosayres (Avenida Eva Perón 1400 – Parque Chacabuco), un espectáculo con entrada libre y gratuita.
Estará integrado por coreografías de diferentes técnicas, estilos y lenguajes, que en su conjunto acercarán al espectador a un amplio universo compositivo, desde diversas poéticas y búsquedas personales, dentro de un perfil contemporáneo.
El Taller de Danza Contemporánea del Teatro San Martín fue creado en 1977. Desarrolla su actividad en un espacio donado por la coreógrafa Ana Itelman, que hoy depende del Complejo Teatral de Buenos Aires. El Taller tiene como objetivo formar bailarines que, por nivel técnico y potencial artístico, puedan ser convocados para integrar el Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín. Aquellos que no tengan esta oportunidad, estarán preparados para ubicarse profesionalmente en el medio artístico, ya sea como intérpretes en compañías independientes, dentro y fuera del país, o creando y dirigiendo sus propios grupos. La institución ofrece formación gratuita, en un curso trienal de perfeccionamiento que brinda así a los alumnos la posibilidad de tener una continuidad y sistematización en el aprendizaje de la danza contemporánea.

La sede del Taller de Danza Contemporánea está ubicada en la Avenida Santa Fe 1440 2° subsuelo (1060). Teléfono 4811-8936. Fax 4375-1573, de lunes a viernes de 10 a 18 horas.

ENTRADA LIBRE Y GRATUITA

“Gabo” el documental de García Márquez por Discovery Channel


Un año después del fallecimiento de Gabriel García Márquez, uno de los escritores más reconocidos de Latinoamérica y ganador del Premio Nobel de Literatura, Discovery Channel le rinde homenaje con el especial “Gabo”, que se estrenará este sábado a las 21.
El especial de una hora, dirigido por el británico Justin Webster y narrado por el novelista colombiano Juan Gabriel Vásquez, recorre los sucesos más importantes de la vida de “Gabo”, resaltando su inclinación constante por la escritura, pasando por su oficio como periodista de dos importantes diarios de Colombia, hasta alcanzar el Premio Nobel que lo puso en la cima del mundo literario en 1982, gracias a su obra maestra “Cien años de soledad”.
“Con este especial Discovery quiere rendir homenaje a una de las figuras más importantes de la cultura latinoamericana, uno de los escritores más universales de nuestros tiempos. Tener testimonios de personas de la talla del ex Presidente de los EE.UU. Bill Clinton, y poder conversar con los hermanos de ‘Gabo’ sobre él, hacen que este programa se convierta en un documento que refleja su visión mágica del mundo, que ha impactado y seducido a millones de lectores. ‘Gabo’ es, sin duda, unos de los escritores más leídos y amados en el continente”, afirmó Michella Giorelli, VP de Producción y Desarrollo de Discovery Networks LatinAmerica/USHispanic.
El equipo de producción realizó un recorrido por los sitios frecuentados por el escritor y tomó como referencia los testimonios y anécdotas de personajes que hicieron parte de su vida. La inclusión de imágenes de archivo en el especial, permitirá a la audiencia conocer algunos momentos registrados en cámara y revivir la época en que el escritor alcanzó la fama y el éxito.
“¿Por qué Gabo? Porque -sorprendentemente- no existe un documental sobre él creado para una audiencia internacional. Digo sorprendentemente, porque no sólo es un autor universal, con 50 millones de libros vendidos, sino porque su vida es una historia apasionante y reveladora que abarca casi todo el Siglo XX. Y porque todos hemos experimentado la magia de leer un libro de él por primera vez”, afirmó Webster. El director británico de “Gabo”, periodista y escritor independiente, es reconocido internacionalmente por documentales premiados como Seré Asesinado y FC Barcelona Confidential.
Entrevistas inéditas a familiares, amigos y allegados hacen parte de la reconstrucción de la historia relatada en GABO, esa misma que a lo largo de los años ha inspirado a varios escritores alrededor del mundo. Personajes como Bill Clinton, ex presidente de los Estados Unidos; Gerald Martin, biógrafo principal del escritor; Jaime García Márquez, hermano de García Márquez; Plinio Apuleyo Mendoza, escritor y mejor amigo; y César Gaviria, ex presidente de Colombia, entre otros, hacen parte de los personajes que con sus testimonios reviven la historia de uno de los íconos literarios más importantes del mundo.
Locaciones significativas que marcaron la vida de “Gabo” en países como Colombia, Francia, México, Cuba y España, permitieron que el equipo de producción retratara de la manera más fiel los pasos más importantes en su vida.
El viaje de Juan Gabriel Vásquez a través de la historia del escritor, permitirá a la audiencia entender por qué el Nobel colombiano marcó un hito en el mundo de la literatura de su país, latinoamericana y mundial.
“Gabo” es producido por JW Productions, Ronachan Films, y Horne Productions en coproducción con Discovery LatinAmerica/ US Hispanicy Caracol Televisión. Este especial contó con el apoyo de Canal + España y Gebrueder Beetz Filmproduktion.

El Director
Justin Webster se inició como escritor cuando trabajaba como periodista para el reconocido periódico británico The Independent a comienzos de los años ‘90. En 2004 dirigió su primer documental cinematográfico llamado “FC Barcelona Confidential”, que ganó varios premios internacionales y pronto se convirtió en un clásico del fútbol, por su estilo narrativo accesible, observacional y orientado a los personajes.

Desde entonces, Justin ha dirigido una serie de películas galardonadas.

El cuarteto de Jazz MKQ – Mariano Kahayan Quarteto se presentan en Bar Hipopótamo


En el marco de Música en Bares Notables 2015, se presenta el cuarteto de jazz MKQ. Los jueves 9 y 23 de abril a las 21.30 h en el Bar Hipopótamo. Entrada gratuita.
MKQ – Mariano Kahayan Quarteto, surge en 2008 a raíz de un proyecto personal avalado y enriquecido por sus integrantes. Formado por Mariano Kahayan en bajo, Mike Luisi en piano, Esteban Kahayan en batería y Daniel Perez en saxo. La agrupación interpreta composiciones originales de sus integrantes con la impronta y la concepción del jazz, mixturado con otras músicas. Presentan temas de su CD “Apertura” y adelantos de su 2do disco.
Los jueves 9 y 23 de abril a las 21.30 horas en el Bar Hipopótamo
Brasil 401- San Telmo, ciudad de Buenos Aires - Argentina

ENTRADA LIBRE Y GRATUITA hasta agotar la capacidad del lugar

Feria Masticar 2015


Comienza hoy jueves a las 14 horas la cuarta edición de la Feria Masticar, que se extenderá hasta el 19 de abril en El Dorrego (Zapiola 50), Distrito Audiovisual, con la presencia de destacados chefs de todo el país.Los horarios son: jueves de 14 h a 23 horas, viernes a domingo de 12  a 23 horas .
La exposición de gastronomía saludable, organizada por ACELGA (Asociación de Cocineros y Empresarios Ligados a la Gastronomía) y la Dirección de Desarrollo Saludable, dependiente de la Vicejefatura de Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, se propone difundir la calidad de la gastronomía argentina y concientizar sobre la importancia de la alimentación saludable.

Datos y Contactos


El Dorrego (Zapiola 50)

BAFICITO 2015 PARA LOS MAS CHICOS

Como todos los años, los cinéfilos tienen su momento de gloria: el 17º Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente (BAFICI), organizado por el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, se realizará del 15 al 25 de abril. Y como ya es costumbre, tendrá su sección BAFICITO para que los chicos (y los padres) disfruten de la mejor programación de cine independiente de diversos países del mundo.
En esta edición, BAFICITO, la histórica sección abocada a los niños de diferentes edades, ha tomado, acorde con el estreno sudamericano del primer film animado en 3D de Astérix, Astérix y la residencia de los dioses, la Pócima Mágica gala.
Baficito está más poderoso que nunca: la Apertura al Aire Libre del BAFICI –que tendrá lugar en el Anfiteatro del Parque Centenario con entrada gratuita- será The Tale of The Princess Kaguya, el nuevo film del estudio Ghibli, el famoso cantero japonés de maravillas de Hayao Miyazaki (creadores de genialidades como El viaje de Chihiro o The Satellit Girl and Milk Cow, por mencionar solo algunas), habrá además ocho largos de países como Japón, España, Suecia, Noruega, Francia, Corea del Sur (que incluyen la nueva aventura de los despistados Mortadelo y Filemón) y, como ya sucediera el año pasado, Baficito tendrá su propia retrospectiva, esta vez centrada en la obra del gigante Chuck Jones (creador de personajes inolvidables como Bugs Bunny, el Coyote o el Pato Lucas) con dos programas dedicados al director clásico de animación que definió no sólo modos invencibles de la comedia animada sino formas de vivir la comedia toda.
Este año la sección tendrá una novedad: las entradas para sus funciones tendrán un costo de $25.
Entre las ACTIVIDADES AL AIRE LIBRE, el BAFICITO contará con funciones gratuitas en el Anfiteatro del Parque Centenario (Av. Ángel Gallardo y Leopoldo Marechal, entrada por Lillo)

Programación BAFICITO:
Astérix et le domaine des dieux, de Alexandre Astier y Louis Clichy (Francia, 2015)
Beyond Beyond, de Esben Toft Jacobsen (Suecia/Dinamarca, 2014)
Brujerías, de Virginia Curiá (España/Brasil, 2014)
Jellyfish Eyes, de Takashi Murakami (Japón, 2013)
Moomins in the Riviera, de Xavier Picard (Finlandia/Francia, 2014)
Mortadelo y Filemón contra Jimmy El Cachondo, de Javier Fresser (España, 2014)
The satellite girl and Milk Cow, de Chang Hyung-Yun (Corea del Sur, 2014)
The tale of the Princess Kaguya, de Isao Takahata (Japón, 2013)
The Phanton Tollbooth, de Chuck Jones (EEUU, 1970)

"La Mirada Interior", muestra de Eugenio Cuttica



La exposición "La mirada interior" que abre sus puertas en el Museo Nacional de Bellas Artes, recorre la producción de Eugenio Cuttica desde las obras de la década del 70 hasta las más recientes, todas vinculadas entre sí ya que "logran hacer visible lo invisible y expresar aquello que las palabras no alcanzan a decir", según dijo el propio artista.
La muestra -que no intenta trazar un recorrido cronológico- está estructurada en tres núcleos: "Los inicios", "El grito" y "El silencio", en los que, la producción pictórica y una serie de instalaciones y objetos, se despliegan en el espacio de la sala.
Cuttica fue un protagonista destacado en lo que se llamó "el retorno de la pintura" durante los años 80 y a mediados de los 90 se instaló en Nueva York. Poco después, su pintura experimentó un cambio esencial, por sus estudios de la filosofía oriental.
Entonces, pintó los Newyorkers, retratos de personas que encontró en las grandes ciudades, presentes en la exposición, que también reúne la serie "Luna", una niña que observa inmensos y silenciosos paisajes, extensos horizontes que marcan el límite entre el cielo y la tierra.


Las pinturas de Cuttica hacen visible un gran abanico de posibilidades conceptuales y técnicas, que interrogan sobre la persistencia de esta disciplina que dialoga con su propia historia, y su vigencia en la construcción de sentido.
Sus primeras pinturas y dibujos, como así también las más recientes, son una mirada hacia el interior de la pintura como lenguaje, que explora sus elementos constitutivos y recorre los distintos géneros.

Datos Y Contactos

Museo Nacional de Bellas Artes
Av del Libertador 1473, Buenos Aires

Tel 011 5288-9900

ASTOM EN CONCIERTO EN VELMA CAFE


Artista poco conocido,  excelente cantante con una voz privilegiada que ademas incursiona como compositor, productor musical y coreógrafo con cualidades de un verdadero showman.
Nada queda liberado al azar ya que en cada una de sus presentaciones despliega todo su arsenal de musicalidad y seducción. Como la improvisación como recurso exquisito deleita a grandes y jóvenes por igual. El estilo como marca propia hace de ASTOM un verdadero privilegiado de la música Argentina. En su nuevo trabajo, Encanto, podemos apreciar una excelente técnica en la ejecución instrumental acompañada por una voz de variados y profundos matices, potencia y claridad. ASTOM es autentico en todas sus formas. Desde Música y Color, el corte del disco, con un video impactante, sin nada que envidiarle a las producciones pop norteamericanas, hasta Mi piel, donde la melodía trasmite romance y sensualidad, y el electro-house de Dame mas, no se guarda nada. Un verdadero artista para todos los gusto y colores.

Datos y Contactos
Domingo 19 de Abril a las 20 horas
Localidades: $150.-
VELMA CAFE Gorriti 5520


BAFICI Función de Apertura en Parque Centenario: The Tale of the Princess Kaguya, de Isao Takahata


Con una función gratuita en el Anfiteatro del Parque Centenario del film The Tale of the Princess Kaguya (Estudios Ghibli), de Isao Takahata, comienza este miércoles 15 de abril a las 20 horas el 17 Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente (BAFICI)
La ausencia de Hayao Miyazaki como realizador y mentor artístico del Estudio Ghibli –que supo fundar hace ya treinta años– se lamentará un poco menos si esa usina creativa continúa gestando proyectos como The Tale of the Princess Kaguya (El cuento de la princesa Kaguya).
Fascinante, delicado, radiante y potentísimo sincretismo de técnicas de dibujo, coloreado y animación, el milenario relato de la princesa nacida en un brote de bambú es transformado por Isao Takahata y equipo en una película que parece ir en contra de varias corrientes. La serenidad del relato, la fuerza de la anécdota y los personajes, la confianza en la perfección del trazo desigual –cruza de dibujo en lápiz y acuarelas pastel, recreados en la era digital– hacen de Kaguya una regia heredera del clasicismo nipón (cinematográfico y pictórico), al tiempo que abren nuevos y poco explorados caminos en el cine de animación de largometraje para todo público. Como en un viejo emakimono, la historia de ascensos y caídas metafóricas y literales de “Pequeño bambú” se despliega ante los ojos del espectador con la enceguecedora belleza de lo aparentemente simple.
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA hasta agotar la capacidad de la sala.

Anfiteatro Parque Centenario

Avenida Ángel Gallardo y Leopoldo Marechal, Ciudad de Buenos Aires - Argentina

Eduardo Galeano: sus mejores frases


Desde la política hasta la pasión por el fútbol y la naturaleza, el autor uruguayo abordó tanto en sus textos como en sus declaraciones públicas temáticas universales con una mirada aguda y humanista:
"La utopía está en el horizonte. Camino dos pasos, ella se aleja dos pasos y el horizonte se corre diez pasos más allá. ¿Entonces para que sirve la utopía? Para eso, sirve para caminar".

"La caridad es humillante, porque se ejerce verticalmente y desde arriba; la solidaridad es horizontal e implica respeto mutuo".

"El código moral del fin del milenio no condena la injusticia, sino el fracaso".

"La historia de América Latina es la historia del despojo de los recursos naturales".

"Al fin y al cabo, somos lo que hacemos para cambiar lo que somos".

"El mundo es una gran paradoja que gira en el universo. A este paso, de aquí a poco los propietarios del planeta prohibirán el hambre y la sed, para que no falten el pan ni el agua".

"Al Norte y al Sur, al Este y al Oeste, el hombre serrucha, con delirante entusiasmo, la rama donde está sentado".

"El poder es como un violín. Se toma con la izquierda y se toca con la derecha".

"No sería capaz de leer Las venas abiertas... de nuevo. Esa prosa de izquierda tradicional es pesadísima".

"¿En qué se parece el fútbol a Dios? En la devoción que le tienen muchos creyentes y en la desconfianza que le tienen muchos intelectuales".

"Yo creo que fuimos nacidos hijos de los días, porque cada día tiene una historia y nosotros somos las historias que vivimos".

"Países en desarrollo es el nombre con que los expertos designan a los países arrollados por el desarrollo ajeno".

"En sus 10 mandamientos, Dios olvidó mencionar a la naturaleza. Entre las órdenes que nos envió desde el monte Sinaí, el Señor hubiera podido agregar, pongamos por caso: Honrarás a la naturaleza de la que formas parte. Pero no se le ocurrió.

"En su vida, un hombre puede cambiar de mujer, de partido político o de religión, pero no puede cambiar de equipo de fútbol".

"Quien no se hace el vivo va muerto. Estás obligado a ser jodedor o jodido, mentidor o mentido. Tiempo del qué me importa, el qué le vas a hacer, el no te metás, el sálvese quien pueda. Tiempo de los tramposos: la producción no rinde, la creación no sirve, el trabajo no vale. En el Río de la Plata, llamamos 'bobo' al corazón. Y no porque se enamora: lo llamamos 'bobo' por lo mucho que trabaja."

"Si un libro se puede leer impunemente, no vale la pena tomarse el trabajo. Cuando los libros están de veras vivos, respiran; y uno se los pone al oído y les siente la respiración y sus palabras son contagiosas, peligrosamente, cariñosamente contagiosas..."
"El mundo se divide, sobre todo, entre indignos e indignados, y ya sabrá cada quien de qué lado quiere o puede estar..."

"El hambre desayuna miedo. El miedo al silencio aturde las calles. El miedo amenaza: Si usted ama, tendrá sida. Si fuma, tendrá cáncer. Si respira, tendrá contaminación. Si bebe, tendrá accidentes. Si come, tendrá colesterol. Si habla, tendrá desempleo. Si camina, tendrá violencia. Si piensa, tendrá angustia. Si duda, tendrá locura. Si siente, tendrá soledad."

"Quien no está preso de la necesidad, está preso del miedo: unos no duermen por la ansiedad de tener las cosas que no tienen, y otros no duermen por el pánico de perder las cosas que tienen..."

"A diferencia de la solidaridad, que es horizontal y se ejerce de igual a igual, la caridad se practica de arriba-abajo, humilla a quien la recibe y jamás altera ni un poquito las relaciones de poder."

"La violencia engendra violencia, como se sabe; pero también engendra ganancias para la industria de la violencia, que la vende como espectáculo y la convierte en objeto de consumo."

"No hay guerra agresiva que no diga ser guerra defensiva. Hi invadió Polonia para evitar que Polonia invadiera Alemania. Bush invadió Irak para evitar que Irak invadiera el mundo."

"Pobres contra pobres, como de costumbre: la pobreza es una manta demasiado corta, y cada cual tira para su lado."

"Quien no tiene miedo al hambre tiene miedo a la comida. Los automovilistas tienen miedo de caminar y los peatones tienen miedo de ser atropellados."

"El catecismo me enseñó, en la infancia, a hacer el bien por conveniencia y a no hacer el mal por miedo. Dios me ofrecía castigos y recompensas, me amenazaba con el infierno y me prometía el cielo; y yo temía y creía. Han pasado los años. Yo ya no temo ni creo. Y en todo caso, pienso, si merezco ser asado en la parrilla, a eterno fuego lento, que así sea. Así me salvaré del purgatorio, que estará lleno de horribles turistas de la clase media; y al fin y al cabo, se hará justicia."

"Mientras dura la mala racha, pierdo todo. Se me caen las cosas de los bolsillos y de la memoria: pierdo llaves, lapiceras, dinero, documentos, nombres, caras, palabras. Yo no sé si será gualicho de alguien que me quiere mal y me piensa peor, o pura casualidad, pero a veces el bajón demora en irse y yo ando de pérdida en pérdida, pierdo lo que encuentro, no encuentro lo que busco, y siento mucho miedo de que se me caiga la vida en alguna distracción."

"Como Dios, el capitalismo tiene la mejor opinión sobre sí mismo, y no duda de su propia eternidad."

"¿Tenemos todo prohibido, salvo cruzarnos de brazos? La pobreza no está escrita en los astros; el subdesarrollo no es el fruto de un oscuro designio de Dios."

"La historia es un profeta con la mirada vuelta hacia atrás: por lo que fue, y contra lo que fue, anuncia lo que será."

"No consigo dormir. Tengo una mujer atravesada entre los párpados. Si pudiera, le diría que se vaya; pero tengo una mujer atravesada en la garganta."

"Yo me duermo a la orilla de una mujer: yo me duermo a la orilla de un abismo."

"Pequeña muerte llaman en Francia a la culminación del abrazo, que rompiéndonos nos junta y perdiéndonos nos encuentra y acabándonos nos empieza. Pequeña muerte, la llaman; pero grande, muy grande ha de ser, si matándonos nos nace."

"El amor es una enfermedad de las más jodidas y contagiosas. A los enfermos, cualquiera nos reconoce. Hondas ojeras delatan que jamás dormimos, despabilados noche tras noche por los abrazos, o por la ausencia de los abrazos, y padecemos fiebres devastadoras y sentimos una irresistible necesidad de decir estupideces."


"El amor se puede provocar, dejando caer un puñadito de polvo de quereme, como al descuido, en el café o en la sopa o el trago. Se puede provocar, pero no se puede impedir. No lo impide el agua bendita, no lo impide el polvo de hostia; tampoco el diente de ajo sirve para nada. El amor es sordo al Verbo divino y al conjuro de las brujas. No hay decreto de gobierno que pueda con él, ni pócima capaz de evitarlo, aunque las vivanderas pregonen, en los mercados, infalibles brebajes con garantía y todo."