La muestra Cine de Exposición está compuesta por una serie
de instalaciones fílmicas de Andrés Denegri, que pone en escena al proyector en
su función específica, como valor escultórico y forma de pensamiento sobre las
máquinas audiovisuales, las imágenes técnicas y la vertiente del autorretrato
documental.
Sobre la muestra
Se trata de un conjunto de esculturas maquínicas que
combinan una memoria audiovisual sobre el país con un contexto personal que se
vale del tratamiento de archivos familiares y otros encontrados, y que
confluyen en el proceso del desfile de las imágenes expuesto en la escena del
arte. Así es como el dispositivo cinematográfico se desplaza dejando la sala
oscura y la pantalla blanca teatral para trasladarse al espacio expositivo en
momentos en que el rodaje fílmico, el proceso de laboratorio, y la proyección
del cine –ya sea del largometraje comercial como del experimental– han sido
reemplazados por la captura digital de alta definición y el proyector de base
de datos que brindan un confuso simulacro de la materialidad original del cine.
Sobre el artista
Andrés Denegri es artista audiovisual, egresado de la
Universidad del Cine, donde actualmente se desempeña como docente. Es titular
de la materia Teoría de la Imagen en Movimiento en la carrera de Artes
Electrónicas de la Universidad Nacional de Tres de Febrero, donde codirige
CONTINENTE, un centro de investigación dedicado al respaldo y difusión de las
artes audiovisuales. Desde el marco de la UNTREF también produce y dirige la
Bienal de la Imagen en Movimiento. Realizó residencias de artista en Colombia,
Serbia, Canadá y USA. Obtuvo numerosos reconocimientos por su producción
artística, entre los que se destacan el Primer premio, Premios Itaú a las Artes
Visuales, (Buenos Aires, 2013); el Gran Premio del Premio MAMBA–Fundación
Telefónica a las artes y tecnología (Buenos Aires, 2009); el premio de la
Asociación Argentina de Críticos de Arte al mejor video arte del año (Buenos
Aires, 2006); el primer premio del 25 FPS Internacionalni Festival
Eksperimentalnog Filoma i Videa (Croacia, 2005); y el IMPAKT Golden Award
(Holanda, 2005).
Sus trabajos siguen una marcada tendencia de experimentación
visual y narrativa. Surgen en su mayoría del registro directo, del gesto de
capturar con la cámara un momento irrepetible, que cobra valor en el proceso de
construir imagen a partir de aquello que no sucede para ser filmado, de lo que
resulta del flujo universal de las cosas antes que de una puesta en escena. Aun
así, sus trabajos usualmente tienen un peculiar tono narrativo. Son relatos que
están siempre vinculados a la intimidad, a lo cotidiano, al valor de los
vínculos afectivos. En 2012 ha encarado, paralelamente, una línea de producción
más volcada a lo conceptual en relación con la historia argentina.
Todos los lunes, martes, miércoles, jueves, viernes, sábado.
Cierra el sábado 11 de enero de 2014, en
el Espacio de Arte Fundación Osde.
Datos y contactos
Espacio de Arte
Fundación Osde
Suipacha 658 1º, Ciudad de Buenos Aires – Argentina
Teléfono: 4328-3287
Horarios de Cine de Exposición: lunes a sábado de 12 a 20
horas. Domingos y feriados cerrado.
Entrada: gratis
No hay comentarios:
Publicar un comentario